什么是“现代绘画”？

　　 最宽泛地说，现代绘画可以指在现代创作的绘画。但在美术史论中， “现代绘画”却是一个特定的狭义概念，它指的

主要是西方“现代主义”绘画。
   
　　 现代主义艺术，一般是对 20世纪上半期，欧美国家中那些表现出了与传统美术分道扬镳的各种美术思潮和流派的总称

，又称为“现代派艺术”。
   
　　 现代主义包含有多种美术思潮和流派。概括地说，它们一般具有反叛古典传统规范，张扬个性创造精神，以一种偏执

的独特风格和艺术个性语言，来表达一种具有鲜明革新性的创作探索，与以模仿和写实为特点的传统美术形成了对比。
   
　　 该看到，西方现代主义美术的产生既有深刻的社会经济、政治、历史和文化背景，也有其在特定的艺术发展阶段中艺

术语言自身演变逻辑的原因。所以说，它的产生是时代的产物，是生存环境和社会发展都不同于古代人的现代人们，借以表

达其丰富、复杂的思想感情和艺术创作追求的产物；是当代艺术家探索艺术自身价值和开拓不同于前人的艺术表现形式的产

物。因此，现代主义美术有其不可替代的认识价值和艺术价值。

什么是抽象画？

　　抽象一词的本义是指人在认识思维活动中对事物表象因素的舍弃和对本质因素的抽取。应用于美术领域，便有了抽象性

艺术、抽象主义、抽象派等概念。

　　一般意义上说，抽象艺术是西方现代美术中特定的美术思潮和流派概念（可见，这一概念并不涵盖传统美术中具有

“抽象因素”、“抽象手法”和“抽象样式”的美术）。在实际运用中，抽象性艺术的含义较宽泛，可以和具象艺术相对，

概指西方现代艺术中各种具有抽象特性的艺术现象。而抽象主义和抽象派的含义较为狭义，特指抽象主义思潮及其流派。

　　从整体上看， 20世纪的现代抽象艺术是对西方模拟自然美术传统的反叛。它反对客观地描绘自然物象，主张抽象分析

和抽象表现。宽泛地说，现代抽象艺术包含两大类型：第一类是从自然物象出发的抽象，形成与自然物象保持有一定联系的

抽象艺术形象；第二类是不以自然物象为基础的抽象，创作纯粹的形式构成。狭义的抽象艺术，即抽象主义思潮和流派则表

现为第二种类型。它否定描绘具体物象，也不以自然物象为基础，仅以基本的绘画语言和形式因素创作纯粹的抽象绘画，借

以表达某种情绪、意念等精神内容或美感体验。概括地说，抽象画就是与自然物象极少或完全没有相近之处，而又具强烈的

形式构成面貌的绘画。

如何欣赏美术作品？

　　美术欣赏以美术作品为对象，美术作品由结合为有机整体的内容和形式两部分构成。所以，对美术作品的欣赏，就可以

从内容和形式两方面着眼，进而整体地把握和理解美术作品 ——既体验审美感动又获得思想认识，既把握艺术价值，又理

解社会价值。

　　美术作品通过视觉接受作用于人的精神情感，这种作用主要来自美术作品的精神内涵（即内容）。美术作品的内容是美

术家在作品中以一定的美术形式表现出来的，即美术形式是美术内容的存在方式。美术欣赏作为从视觉接受到理性认识的过

程，美术形式无疑具有先行性，欣赏者必须通过对作品形式的感受、释读、体验，才能把握到作品的内在意蕴（即内容）。

注意，这里的 “内容”不是狭义上指一些主题性绘画中的故事、历史人物或情节，而是指所有美术形象所具有的审美的精

神内涵。

欣赏活动的特点，决定了欣赏者在欣赏中应注意：

（1）恰当的心理准备和审美态度。欣赏美术作品首先需要有与之相适应的审美心理准备。恰当的心理准备和审美态度，不

仅可以调动欣赏者已有的美术认识、文化修养和审美经验，而且是欣赏者艺术地、审美地与美术作品进行交流和对话的心理

基础。

（2）调动积极的审美联想和想象。一方面美术欣赏之形象思维的特点要求欣赏者必须展开自己的联想和想象力。另一方面

，美术作品是美术家的联想和想象力的创造物，欣赏者要领悟其形式和内容有机统一的奥妙，也必须调动自己的联想和想象

的审美能力。欣赏者的审美联想和想象，有助于将各视觉感受连结起来，以便完整地把握和领悟美术作品的美感和意蕴。

（3）融入真实情感把握审美体验。审美欣赏是饱含情感的体验活动，欣赏者只有融入真实的感情，才能获得审美感动和审

美体验，欣赏者的情感一方面因作品的感染而发，另一方面也可将自己的情感倾注到美术形象中，从而构成审美共鸣，达到

强烈的审美体验。

（4）结合理性思维理解作品意蕴。美术欣赏不单是视觉感受的活动，同时也是理解美术形象与作品内涵的活动。对美术作

品做深入完整的把握，只有结合审美感性感受的理性分析，才能达到深刻地把握作品的内涵和意义。